博物館作為連接

    過去、當下與未來的重要文化載體

    如若要成為更具吸引力與影響力的文化場域

    數字化轉型是有效且必要的方式之一

    01

    開放思想，

    博物館需主動拓寬視野。

    進入數字時代，

    博物館想要探索新穎的敘事和溝通方式，

    就必須跳出慣性思維，

    主動嘗試更多“有趣”和“有創(chuàng)意”的內容。

    當下，很多博物館開始借鑒高端零售、文旅夜游與主題公園等各種領域成功項目的經驗。比如，游戲行業(yè)的技術與創(chuàng)意，對提升游覽體驗大有裨益。博物館利用內容優(yōu)勢與新開發(fā)工具，發(fā)掘游戲業(yè)中科技的潛力，大幅提高展品及展區(qū)的吸引力。

    此外，現場演出和戲劇領域的新技術也被不斷借鑒。博物館正在從大型慶典、演唱會等堪稱“視聽盛宴”級別的項目中學習新技術與新方案，并將其應用于主題展覽或巡展中。

    業(yè)界有識之士認為，在技術層面，主動跨越行業(yè)疆界，開展探索與嘗試，可以讓博物館的創(chuàng)造力不斷迸發(fā)。

    02

    數字科技，

    賦予藝術更強烈的表現力。

    數字科技與藝術創(chuàng)作密不可分，

    博物館要借此機會，

    為藝術家和觀眾搭建全新平臺。

    下面，

    我們將從創(chuàng)作工具 、

    呈現方式 與內容表達 三個方面，

    介紹數字科技在博物館界的應用。

    藝術創(chuàng)作的主流工具

    隨著科技發(fā)展，藝術創(chuàng)作與分享的方式不斷演進。進入數字化時代，創(chuàng)作工具不再受到限制，在傳統(tǒng)的“畫筆作畫，鑿子雕刻”之外，科技本身也成為一種創(chuàng)作手段，并持續(xù)迭代進化，不斷改變人們的藝術觀念，釋放出無限的創(chuàng)造空間，甚至可以說為藝術開辟出了全新道路。

    數字藝術家的“舞臺”

    近十年涌現出很多受人矚目的數字藝術家，他們通過新穎的技術手段，創(chuàng)作出諸多影響深遠的新形態(tài)作品，使數字藝術品成為藝術界一大潮流趨勢，而數字化博物館無疑是這些藝術作品的最佳展示舞臺。

    內容表達的全新手段

    內容表達作為博物館的核心，可以通過創(chuàng)新科技手段，增強敘事效果、提高吸引力、改善參觀體驗，從而達到全新層次。運用科技的基礎是技術的專業(yè)性，博物館需要從各種維度選擇可靠的科技產品，作為輔助手段隱藏在幕后，才能讓觀眾獲得真正出色的參觀體驗。

    03

    自驅向前，

    博物館開啟數字化遠征。

    數字時代，

    博物館急需開闊視野 ，

    借鑒各行業(yè)科技創(chuàng)新經驗，

    釋放自驅力，

    做好迎接變革的準備。

    擁抱科技，順勢而為

    隨著時代的發(fā)展，數字藝術日趨主流。如果現代博物館想要成為時代藝術的代表，就必須重視起來，擁抱創(chuàng)新科技，順應整個行業(yè)的大勢趨，吸引年輕一代，擴大觀眾群體規(guī)模，抓住機遇，開啟新的成長曲線。

    積極試錯，厚積薄發(fā)

    創(chuàng)新源自實踐探索與反復試錯，對博物館而言，數字化是一個嶄新的方向，且科技飛速發(fā)展，學習與實踐的內容龐雜，過程充滿挑戰(zhàn)。

    因此，博物館需要投入大量資源與精力，開展數字化變革與科技化創(chuàng)新的實踐，勇于嘗試各種新鮮想法與新穎方案。同時，博物館要有耐心與恒心，不懼試錯，更高效地積累經驗，不斷驗證反饋，尋找適合自己的發(fā)展路徑。

    數字化建設是一個復雜龐大的工程，博物館需要從思想到科技，再到自身規(guī)劃與管理等多個維度進行思考與布局。

    我們相信，當數字技術在博物館內有效、有益地成功應用后，人們將體驗到更智慧化的管理、服務與展覽，獲得全新的文化熏陶與藝術體驗。